約翰·湯姆遜 福建閩江金山寺 22×29cm 1870年碳素印相 洛文希爾收藏

　　鏡頭下被遺忘的時(shí)光

　　近日，“世相與映像：洛文希爾攝影收藏中的19世紀(jì)中國”攝影展在北京清華大學(xué)藝術(shù)博物館開幕，展現(xiàn)了19世紀(jì)我們熟悉卻陌生的中國歷史圖景。專家、學(xué)者由此帶來了關(guān)于中國老照片收藏和學(xué)術(shù)價(jià)值的探討。在南方，“見證”經(jīng)典影像藝術(shù)收藏展結(jié)束了上海的亮相來到杭州，開始了全國巡展的漫漫旅途。而另一方面，市場(chǎng)的關(guān)注則能帶來更多的推動(dòng)，我們可以在越來越多的拍賣現(xiàn)場(chǎng)看到攝影作品的身影。

　　與語言文字記錄的歷史相比，攝影記錄的歷史具有某種“宛如目前”的在場(chǎng)性。于是，在推理和想象之外，人們有了第三種與歷史相逢的方式。影像的確帶給人們一種反思?xì)v史的新形式，尤其是對(duì)湮沒在歷史塵埃中的日常生活的觀照。在當(dāng)下，攝影的門檻越來越低，我們?nèi)绾慰创龜z影作品？攝影藝術(shù)的藏家有哪些歷史責(zé)任？作為一種入門最為簡(jiǎn)單的收藏門類，又該如何選擇？ ——編者

　　希望15000張中國老照片能夠回到中國

　　■洛文希爾

　　我想分享一下我的收藏故事和個(gè)人經(jīng)歷，特別是在收藏中國的攝影作品時(shí)的一些個(gè)人經(jīng)歷。

　　我有30年的收藏經(jīng)驗(yàn)，在世界上旅行，收藏能夠反映人類取得巨大成就的攝影作品。在我的征程中發(fā)現(xiàn)，攝影是歷史的窗戶，能夠讓我們看到過去經(jīng)歷的巨大變革，對(duì)于攝影師來說，特別是中國的攝影，能夠幫助我們很好并且比其他藝術(shù)形式更直接地看待中國文化。

　　我收藏的關(guān)于中國的作品，許多來自150年前，當(dāng)時(shí)很多西方攝影師都來中國探尋中國的歷史和文化。這些作品有藝術(shù)和文化方面的重要性。所以我要感謝這些人，他們傾其一生研究中國的文化。作為收藏者，我們要保留所有這些原始材料和攝影作品，確保專家和學(xué)者能夠用我們的收藏更好地研究中國的文化和藝術(shù)。

　　要用什么了解整個(gè)人類的歷程？人類最初的一些藝術(shù)作品，有一些甚至有35000年的歷史了，比如說歐洲一些洞穴上的壁畫、浮雕等等。人類通過繪畫、瓷器、雕刻、書籍記載等等，來證明自己的存在。

　　人類關(guān)于知識(shí)、關(guān)于科技的積累，實(shí)際上在19世紀(jì)得到了很大的傳播，在之前有印刷術(shù)，后來有了攝影術(shù)，用攝影可以更好地記錄歷史。通過照片沖印的方式在更廣泛的人群中傳播。在19世紀(jì)晚期，中國本土的一些攝影師逐漸涌現(xiàn)出來，當(dāng)然也有來自世界各國的軍人、旅行者、學(xué)者。他們希望在中國拍照和自己的朋友進(jìn)行分享，他們希望能夠把中國的美好分享給全世界。那個(gè)時(shí)候我就意識(shí)到中國早期攝影的珍貴之處，但愿這些珍貴的照片不至于隱沒于歷史之中。

　　2008年我跟康乃爾大學(xué)的代表團(tuán)來到了清華大學(xué)，參觀了圖書館，過程中我跟清華的學(xué)者進(jìn)行了研討，共同認(rèn)識(shí)到早期中國攝影的重要性和珍貴性。從此之后，我進(jìn)一步加大力度去收藏關(guān)于中國早期的照片，最終我發(fā)現(xiàn)了一些非常精美的照片。包括同興照相館拍攝的非常優(yōu)美的風(fēng)景照片。我還收集了不少寶記照相館關(guān)于中國的老照片。中國當(dāng)時(shí)有一位非常重要的攝影師梁時(shí)泰，他照了當(dāng)時(shí)很多中國的重要人物，比如李鴻章。他在中國各地游歷，拍了很多的照片，成就非常顯著。現(xiàn)在整個(gè)西方都認(rèn)識(shí)到了中國早期攝影大師們超凡卓越的能力。

　　我本人收集了大概有15000張中國的照片，本次帶來了124張照片。我們希望通過這種方式能夠理解或者重現(xiàn)當(dāng)時(shí)中國的人、中國的建筑、中國的風(fēng)景，以及中國的美好，中國的山、中國的水、中國的城市，讓這些照片帶著我們穿越時(shí)空，超越書寫的歷史。這些攝影師們讓我們能夠走到那些我們沒有去過的地方，希望我們收集的這些作品能夠成為寶藏，讓我們更好地了解過去。希望在未來，剩下的這15000張照片有一天能夠回到中國，讓人們進(jìn)一步地進(jìn)行研究和學(xué)習(xí)。

　　我們?nèi)笔暾臄z影收藏——從“洛文希爾攝影收藏展”說起

　　■曾璜

　　我從業(yè)30多年了，進(jìn)入攝影收藏也十多年了，“洛文希爾攝影收藏中的19世紀(jì)中國”展覽上有三分之一的影像過去沒見過，其中有一些很熟悉的影像，這次才有機(jī)會(huì)看到了原版（等同于原作），比如湯姆森拍攝于1870年的《金山寺》，那是一幅世界攝影的名作，但原版從未在國內(nèi)的正式展覽出現(xiàn)過。我還在這個(gè)展覽中發(fā)現(xiàn)了喬治·莫拉什（Georges Morache）的原版照片，1867年法文版的《世界》刊登了一批基于這位攝影家的照片創(chuàng)作的版畫，但沒有機(jī)會(huì)看到影像，更不用說原版照片了。

　　目前國內(nèi)的國家文博機(jī)構(gòu)，基本沒有19世紀(jì)的原版照片的收藏，比如國博、上圖等有很少很少的幾張。國外的頂級(jí)攝影收藏機(jī)構(gòu)，比如英國的維多利亞與艾伯特博物館（V&A）、洛杉磯蓋蒂（Getty）博物館、波士頓的皮博迪（Peabody）博物館等，有很好的19世紀(jì)中國原版照片的收藏。這幾年來，在中國出現(xiàn)了5套由重要機(jī)構(gòu)和個(gè)人參與的收藏照片：一就是現(xiàn)在清華展出的洛文希爾收藏，這個(gè)我們以前聽說過，沒想到在這里見到了；第二是泰瑞·貝內(nèi)特（Terry Bennett）的收藏，前幾年為香港的夢(mèng)周基金會(huì)高價(jià)收購，現(xiàn)委托香港歷史博物館保管；第三，前幾個(gè)月，湖南的謝子龍藝術(shù)館高價(jià)收藏到由美國經(jīng)紀(jì)人代理的一套原版照片；第四，薛蠻子參與收藏一套，現(xiàn)存北京。第五，是我參與的圍繞著華辰影像平臺(tái)的私募基金的收藏。這批照片最近兩年曾在集美——阿爾勒國際攝影季、大理攝影節(jié)、廣東美術(shù)館和銀川當(dāng)代美術(shù)館展出了部分藏品。

　　中國現(xiàn)在沒有一本完整的《中國攝影史》，沒有完整的國家攝影收藏。中國攝影史研究中的斷代，跟世界攝影發(fā)展史的斷代，會(huì)有一些差別，需要考慮中國近代史的特性，比如說有很多節(jié)點(diǎn)在世界攝影史上并不存在，如1860年、1894年、1900年、1911年在中國攝影史上是很重要的節(jié)點(diǎn)。研究中國攝影史抓住這些節(jié)點(diǎn)，很多問題就迎刃而解了。其實(shí)，對(duì)中國攝影史的研究，需要注意將攝影技術(shù)發(fā)展史、世界攝影發(fā)展史和中國近代史，這三者有機(jī)結(jié)合起來。

　　目前，有文字記錄的中國最早的照片，出現(xiàn)在1842年，美國外交使團(tuán)的御用畫師，帶有達(dá)蓋爾銀版照相機(jī)來華，拍了照片，后依據(jù)照片畫了作品，照片沒找到，畫留存在美國的國家博物館里?，F(xiàn)存最早的中國照片，是1844年，法國外交使團(tuán)的埃及爾拍的，留存在法國國家的博物館里，不能出境。1842—1879年，中國攝影出版社出版有泰瑞·貝內(nèi)特的三本《中國攝影史》，基本構(gòu)架起了這一段的攝影史料，如發(fā)現(xiàn)新的史料，加入即可。而1894—1911年中國攝影史料的重要史料，出自日本人在華的影像采集，大多留存下了，可以基本構(gòu)架起一個(gè)脈絡(luò)來?，F(xiàn)在最大的難度是1880以后，攝影術(shù)從濕版進(jìn)入了干版時(shí)代，攝影師比較多了，影像比較豐富，對(duì)攝影師的認(rèn)證是研究的一大難點(diǎn)。

　　這次洛文希爾攝影收藏展，展出了21家知名機(jī)構(gòu)和攝影家的作品，這也是國內(nèi)以往的展覽中少見的。不知道拍攝者的照片，研究?jī)H局限于影像的視覺符號(hào)上；知道了拍攝者，就可突破很多局限，比如攝影師的身份、拍攝的年代，因由、出發(fā)點(diǎn)、目的等等，就可以有很多維度的讀解了，可以從簡(jiǎn)單的影像史拓展到藝術(shù)史、美術(shù)史、攝影史、視覺傳播史、文化交流史的研究范疇了，可以進(jìn)入殖民和后殖民、東方主義的現(xiàn)代研究中來了。

　　攝影史的基礎(chǔ)研究可以為其他很多研究提供基礎(chǔ)的史料。這次展出有一大批認(rèn)定了作者的原版照片，可惜沒在美術(shù)史、藝術(shù)史的脈絡(luò)上，在視覺發(fā)展史的脈絡(luò)上來展示，而是回到了照片內(nèi)容的史料（影像史）上來展示，有點(diǎn)遺憾。我有一個(gè)建議，作為藝術(shù)博物館，是不是可以從藝術(shù)史、美術(shù)史的脈絡(luò)來展示，這樣可以做出特色，可以區(qū)別于類似美國大都會(huì)、英國V&A、國博、中國美術(shù)館這樣的超級(jí)大館所做的展覽。

　　另外，在晚清攝影史的研究中，除了對(duì)1880年之后攝影師身份認(rèn)證的難點(diǎn)外，還有幾個(gè)空白：對(duì)日本人在華的攝影活動(dòng)，對(duì)非英語語系，如法文、德文、俄文保留的中國攝影史料的收集和研究。這是在早期中國攝影史上非常重要的，日本在中國的東北部、法國在中國的南部、俄國在中國的北部和東部、德國在中國的東部，實(shí)施了不少的拍攝活動(dòng)。因?yàn)檎Z言的障礙，我們沒有收集和研究這些珍貴的史料。攝影是隨著第一次鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)進(jìn)入中國，隨著第二次鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)進(jìn)入內(nèi)地的，目前對(duì)沿海的研究比較多，成果也集中在這一帶，對(duì)西部攝影的研究，幾近空白。還有，對(duì)非職業(yè)攝影師、對(duì)教會(huì)的攝影活動(dòng)、對(duì)攝影家、對(duì)攝影活動(dòng)個(gè)案、對(duì)著作的研究，對(duì)斷代史的資料收集和研究，也有很多的空間，可以關(guān)注。

　　中國攝影史的研究，是目前學(xué)界的熱點(diǎn)，很多人都意識(shí)到了這個(gè)新領(lǐng)域，芝加哥大學(xué)的巫鴻、國美的呂澎、央美王春辰、復(fù)旦的顧錚等等都在做。很多現(xiàn)代史學(xué)家在關(guān)注，這是一個(gè)重要的現(xiàn)象。這些研究成果，不僅會(huì)豐富中國的影像史，甚至?xí)膶懼袊挠跋袷?，改寫中國視覺文化發(fā)展史，改寫視覺藝術(shù)史，改寫世界美術(shù)史，改寫中外傳播史、改寫中外文化交流史。

　　攝影展示眼睛想看到的東西

　　■普羅格

　　當(dāng)我還是一個(gè)學(xué)生的時(shí)候，在攝影史課上了解到，攝影是文藝復(fù)興之后幾百年的人們尋找一種系統(tǒng)化的方式理解世界的研究結(jié)果。照相機(jī)不僅僅是一個(gè)單點(diǎn)透視的工具，一個(gè)19世紀(jì)的照相機(jī)，可以有很多不同的方式使用，呈現(xiàn)的作品讓大家吃驚的不僅是內(nèi)容和主題的不同，還有拍攝時(shí)間和地點(diǎn)的不同，很重要的一點(diǎn)是它的表達(dá)力，攝影師如何使用這樣一種新的媒介創(chuàng)作藝術(shù)品。

　　我本人是一個(gè)中國藝術(shù)史的愛好者。我知道像北宋時(shí)期郭熙的《早春圖》，他所使用的是全景式構(gòu)圖，能夠展示“眼睛想看到的東西”，而都不是“眼睛實(shí)際上能看到的東西”。畫面上有很多不同的景觀，遠(yuǎn)景、中景、近景，每一個(gè)視角都代表著不同的眼睛觀看的方式和位置。很多19世紀(jì)攝影師所做的事情跟中國古代的畫家有很多的相似之處，這一點(diǎn)跟西方藝術(shù)史教的單點(diǎn)透視不一樣。攝影師們把西方的單點(diǎn)透視和東方的實(shí)用性角度，結(jié)合在照片之中產(chǎn)生新的視覺的效果。有些攝影師是接受過培訓(xùn)的，特別是他們有一些是畫家的背景，他們知道選什么樣的視角，積極地去創(chuàng)造他們的攝影作品。

　　我們?yōu)槭裁聪矚g這樣的照片？因?yàn)橛袝r(shí)候我們的眼睛看不到這樣的景觀，有時(shí)候我們很難回頭再去回憶當(dāng)時(shí)眼睛看到的情形。有了照片之后，我們就可以反復(fù)地去看。老照片中還有一些未知的故事，對(duì)于現(xiàn)在的我們要去揭秘這些圖片隱藏的神奇之處，去重視整個(gè)世界的攝影史。當(dāng)時(shí)我學(xué)攝影史的時(shí)候就缺乏這樣全球化的視角，把中國的攝影史和西方的攝影史更好地融合在一起，研究中國的故事、美學(xué)的觀點(diǎn)和攝影的發(fā)展，中國對(duì)攝影史的研究，也會(huì)影響世界攝影史的研究。

　　影像中的“唯吾獨(dú)尊”與“無我之境”

　　■溫玉鵬

　　攝影術(shù)誕生于19世紀(jì)二三十年代，其后不久，即傳入中國。1844年，《黃埔條約》簽訂儀式上，愛新覺羅·耆英是首位被拍下的宮廷人物，成為中國宮廷人物攝影的濫觴。1846年的香港報(bào)刊，已經(jīng)刊登售賣照片的廣告，商業(yè)性攝影從此大行其道。

　　老佛爺?shù)摹白援嬒瘛?/p>

　　攝影術(shù)傳入的時(shí)代，傳統(tǒng)的肖像畫依然興盛，從歷代皇帝的御容到世家大族的祖先畫，或是乾隆《是一是二》圖中的寫生，當(dāng)時(shí)人習(xí)慣把照片稱為“小照”，而照相就像畫肖像，有著特殊的政治與文化意涵。

　　1903年，清朝駐法國公使裕庚任滿回國，慈禧太后命其女德齡、容齡隨侍身邊，并請(qǐng)其子勛齡為自己拍照。裕勛齡曾為慈禧太后拍過至少12個(gè)場(chǎng)景，不少于50張照片，并一連沖洗了700余張，地點(diǎn)大多在西苑和頤和園。這些照片形式上大體分為人工布景照和室外風(fēng)景照。人工布景照大多選在安置寶座的廳堂，其陳設(shè)、服飾等皆不相同。以服飾為例，衣著有團(tuán)壽字、蝶花、纏枝蓮等，頭飾有兩把頭、耳飾、護(hù)指、佛珠等，姿態(tài)也有全坐、半身、執(zhí)扇等。若是室外風(fēng)景，則風(fēng)景各異，或漫游湖上，或棲身竹林，或在荷塘，乘坐的肩輿、游船乃至后妃、太監(jiān)、宮女等皆不相同。

　　慈禧太后照片的最大特色，是對(duì)其地位的凸顯，形成一種“唯吾獨(dú)尊”的氣勢(shì)。雖然慈禧并非攝影師，但其照片完全服從個(gè)人意志。屏風(fēng)之上，常打著橫幅，書“大清國當(dāng)今圣母皇太后萬歲萬歲萬萬歲”，或“大清國當(dāng)今慈禧端佑康頤昭豫莊誠壽恭欽獻(xiàn)崇熙圣母皇太后”等，皆為光緒皇帝御題，并鈐國璽。有些照片，雖無條幅，但構(gòu)圖以慈禧太后為中心，通過高低的差異，站與坐的差異，光線明暗的差異、人物位置遠(yuǎn)近的差異等，凸顯慈禧太后的核心地位。有時(shí)為了刻意達(dá)到效果，而忽視構(gòu)圖的平衡性，畫面顯得凌亂。慈禧太后的室外照片，比如慈禧太后扮觀音像，已經(jīng)考慮到中國古代人物畫的構(gòu)圖，光線從竹葉之間灑落，荷葉的千姿百態(tài)，形成陰暗、虛實(shí)的變化，類似中國畫用墨的濃淡干濕。

　　這些“御容”，除了懸掛宮內(nèi)各處，聊供自鑒，還被賞給王公大臣及外國公使，不僅是禮儀性的贈(zèng)禮，也隱喻著權(quán)力與秩序。很多甚至刊登在歐美的書刊上，是歐美人了解清朝統(tǒng)治者最直觀的材料。

　　郎靜山的“山水冊(cè)”

　　如果說慈禧太后的攝影作品過多涵涉政治話語，那么郎靜山的山水?dāng)z影，則以相機(jī)為畫筆，在紛亂社會(huì)環(huán)境中，覓尋“無我之境”。

　　在郎靜山看來，相機(jī)是機(jī)械的，常受天時(shí)、地理、角度等限制，構(gòu)思雖好，卻不能臻于理想境地。他發(fā)明了集錦攝影，集合多張底片中的景物，依照構(gòu)思，創(chuàng)造出全新的景象。既萃取古代山水畫的構(gòu)圖，在創(chuàng)作中融合南齊謝赫的繪畫六法，尤重經(jīng)營位置、傳移模寫，又強(qiáng)調(diào)“各照片的配合，須近景、中景、遠(yuǎn)景，層次井然，合乎人目自然透視的原理”。其在《漫談攝影》中曾談到：“（藝術(shù)攝影）所采構(gòu)圖理法，亦多與吾國繪事相同，如湊合數(shù)種底片，匯印于一張，若吾國畫家之對(duì)景物隨意取舍者然”，且“取底片之一部分，剪裁成章，及用長(zhǎng)焦點(diǎn)鏡攝影，在適合角度，求圖面物象勻稱，與吾國畫中，遠(yuǎn)近物體、勻稱而無大差別”。將中國繪畫風(fēng)格與攝影技法相結(jié)合，并形成了獨(dú)特的“郎氏風(fēng)格”。

　　郎靜山以風(fēng)景為題材的集錦攝影作品，不僅模仿中國古代山水畫，也試圖在模擬繪畫形式的同時(shí)，模擬出不同時(shí)代、不同流派的藝術(shù)風(fēng)格。在其鏡頭中，崇山疊嶺，煙云縹緲，遠(yuǎn)山一抹，枯藤老樹，多是托物言情，而罕有行人過客，是“無我之境”，以物觀物,。雖然在透視處理、線條結(jié)構(gòu)、畫面比例等造型方法上與西洋藝術(shù)迥然，卻以其仿中國畫、寫意抒情的風(fēng)格，而備受推崇，洛川在1942年發(fā)表的《郎靜山談攝影藝術(shù)》中評(píng)價(jià)道：“他的作品具有特殊的風(fēng)格，古色古香，宛如國畫，不僅代表了我國的藝術(shù)精神，并且發(fā)揚(yáng)了東方藝術(shù)的精神?！?/p>

　　近來老照片收藏日漸火熱，宮廷照片、名家作品、名人肖像等都備受關(guān)注，具有史料價(jià)值的照片則更顯名貴。2011年，薩空了收藏的1963年北京京劇團(tuán)赴港演出照片，共22冊(cè)，以345萬落槌。2012年，一組中國營造學(xué)社拍攝的照片，共計(jì)682張，以402.5萬落槌，再創(chuàng)新高。照片作為記錄歷史片段的載體，應(yīng)當(dāng)引起重視，而作者或照片主人公的意圖，也不該被湮滅。

　　攝影收藏會(huì)是很大熱門

　　■良岑

　　攝影收藏相對(duì)來講還是比較小眾的。因?yàn)榇蟊娺€存在著一些誤區(qū)，一方面，比如繪畫、雕塑作品，大家覺得是孤品、是限量的。攝影作品有版數(shù)，所以大家會(huì)覺得攝影作品不如其他藝術(shù)形式的價(jià)值高。另一方面，大家可能認(rèn)為攝影的門檻比較低。過去更有討論，攝影到底是不是藝術(shù)，攝影能不能登上美術(shù)館的“大雅之堂”。這些問題實(shí)際上在當(dāng)下已經(jīng)得到解決了。

　　我認(rèn)為未來攝影收藏會(huì)是很大的熱門。首先，攝影真實(shí)見證了人類近一百年的歷史，這非常重要。第二，像布列松、馬克·呂布、羅伯特·卡帕這些馬格南（注：世界著名圖片社）的攝影師，不僅記錄了歷史，還用攝影創(chuàng)造了不可復(fù)制的經(jīng)典瞬間，這些攝影師已經(jīng)不在了，他們的作品將會(huì)越來越體現(xiàn)價(jià)值。另外，對(duì)于名人的攝影，也要綜合考慮被拍攝者的影響力，影響力越大，當(dāng)然價(jià)值也就越高。

　　攝影作品的定價(jià)體系是多方面的。攝影師、拍攝對(duì)象、拍攝內(nèi)容都會(huì)影響。另外我們可以看版數(shù)，版數(shù)越少，價(jià)格相應(yīng)就越高。簽名版的價(jià)格有時(shí)是非簽名版的好幾倍。藝術(shù)家本人沖洗的版本價(jià)格相對(duì)更高。現(xiàn)在人們更關(guān)注作品本身是不是暗房手工銀鹽沖洗放大的。銀鹽手工沖洗放大的照片，有細(xì)膩的手工顆粒質(zhì)感。雖然噴繪的技術(shù)已經(jīng)很高了，但是相對(duì)來看，噴繪的相片就顯得單薄，缺少層次。

　　我們也可以看到攝影作品的價(jià)值逐漸被更多人認(rèn)識(shí)到，價(jià)格在藝術(shù)市場(chǎng)逐漸呈上升的趨勢(shì)。相信未來隨著研究的深入，展覽的更多舉辦，會(huì)有越來越多人加入攝影收藏。

　　稀缺性是攝影作品價(jià)格的決定因素

　　■楊慢慢

　　在收藏中，攝影作品的稀缺性很重要。實(shí)際上，不同于很多人認(rèn)為的攝影作品可以多次沖洗、印刷、復(fù)制，攝影作品也是有其稀缺性的。手工沖洗的照片每一幅都是不同的，這涉及到暗房沖洗時(shí)的藥水比例、沖洗時(shí)長(zhǎng)等等因素，藝術(shù)家手工沖洗過程中，也會(huì)毀掉他認(rèn)為不完美的照片，只留下他認(rèn)可的作品。

　　到了數(shù)碼時(shí)代，藝術(shù)家、代理機(jī)構(gòu)、基金會(huì)等機(jī)構(gòu)則會(huì)把控作品的數(shù)量，這就是我們所說的“版數(shù)”，這是被官方授權(quán)認(rèn)可的作品。而沒有藝術(shù)家簽名或代理機(jī)構(gòu)認(rèn)可的作品，則會(huì)淪為類似“明信片”的概念，其中的價(jià)值就是天壤之別了。

　　“藝術(shù)品不屬于任何人”，在時(shí)間長(zhǎng)河中，藏家只是擁有了藝術(shù)品的一個(gè)時(shí)間段。攝影作品的收藏是收藏投資的入門級(jí)別，但是藏家可以在自己的生命中收藏歷史的經(jīng)典瞬間，擁有一段過往的歷史。對(duì)于新入門藏家，建議在預(yù)算允許范圍內(nèi)選擇自己最喜歡的作品，在最喜歡的幾件作品中挑選最出名的藝術(shù)家。在歐美國家，收藏?cái)z影作品從上世紀(jì)六七十年代就開始了。而國內(nèi)則是近五六年才開始。但是其升值空間還是顯而易見的。

　　比如亞當(dāng)斯的作品，30年前只要500美金左右，現(xiàn)在同類作品市場(chǎng)價(jià)在2-6萬美金，而國內(nèi)拍賣則到過50萬元人民幣以上的價(jià)格。亞當(dāng)斯是風(fēng)光攝影的鼻祖，許多攝影師追隨他的腳步，學(xué)習(xí)他的構(gòu)圖和拍攝方式。其助理羅斯也是一位非常著名的攝影師，亞當(dāng)斯基金會(huì)在亞當(dāng)斯去世之后，邀請(qǐng)羅斯對(duì)亞當(dāng)斯的作品進(jìn)行沖洗。照片上有亞當(dāng)斯簽名的基金會(huì)章、羅斯的簽名，并標(biāo)注照片的信息。雖然目前攝影作品沒有油畫、國畫等藝術(shù)形式升值走勢(shì)那么迅猛，但越來越多人的關(guān)注，將帶來很好的前景。

　　展覽加深了大眾對(duì)攝影市場(chǎng)的認(rèn)同

　　■米雪

　　近年來，杭州、成都等地的藝術(shù)氛圍愈加濃烈，逐漸成為香港、上海、北京之外的藝術(shù)第三第四城，不僅對(duì)油畫等表現(xiàn)主義作品有著高度關(guān)注，并且對(duì)國畫藝術(shù)長(zhǎng)久地歌頌與熱愛。我們從多個(gè)美術(shù)館和博覽會(huì)觀眾的數(shù)據(jù)中可以看到，近幾年杭州對(duì)攝影類藝術(shù)也逐漸有了專業(yè)藏家和推廣機(jī)構(gòu)。生活在杭州的觀眾有十分強(qiáng)烈的對(duì)各類藝術(shù)展覽的期待，杭州又是中國線上電商產(chǎn)業(yè)發(fā)展的聚集地，我們非常看好藝術(shù)產(chǎn)業(yè)在杭州的發(fā)展前景。我們將經(jīng)典攝影作品帶到杭州觀眾的視野中，一方面是分享我們特有的攝影作品資源，一方面也是希望加強(qiáng)杭州觀眾對(duì)攝影作品的認(rèn)知，對(duì)這個(gè)門類的興趣和了解，加深他們對(duì)經(jīng)典攝影作品的市場(chǎng)價(jià)值的認(rèn)同。

 

托馬斯·查爾德 北京頤和園十七孔橋 22×29cm 19世紀(jì)70年代 蛋白印相 洛文希爾收藏

 

菲利斯·比托 北京城北門 23×59cm 1860年 蛋白印相二聯(lián)張 洛文希爾收藏

 

郎靜山 千古兩大千 48×39cm 照片銀鹽紙基 1988年 鈐?。何煨珈o山九十七歲 2018西泠秋拍

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