楊先讓 楊陽著

作家出版社

    黃河是母親河，是華夏文明的生命河。依黃河而居的先人們創(chuàng)造了豐富多彩的民間文化。從邈遠的史前時期，綿延數千年，它們植根于百姓的日常，隨同生活的變遷，有生長，有發(fā)展，但也會有消亡?！敖裉?，殘存的古老民俗正面臨前所未有劇烈的文化轉型危機”，楊先讓在《黃河十四走黃河民藝考察記》一書的序言里如是說。

　　為了“走黃河，訪民俗”，從1986至1989年，中央美術學院民間美術系主任楊先讓帶領靳之林、馮真等人，扛著攝像機、錄音機、照相機和畫夾，足跡踏遍青海、甘肅、寧夏、陜西、山西、河南、河北、山東等地，記錄數萬字筆記，拍攝數千張照片，研究上百種民間藝術品，進行系統(tǒng)的田野考察。由此，誕生了楊先讓和女兒楊陽合撰的《黃河十四走》這部裝幀精良、圖文并茂的民藝“紙上博物館”。

　　這座“博物館”陳列的展品包括石雕、巖畫、瓷器、木偶、皮影、面花、剪紙、刺繡和布制品等幾大類。楊先讓將這些“展品”的共性歸納為“黃土文化與本原藝術”。中國神話很早就有女媧摶土造人的傳說，這些民間工藝品的材料或直接取之于土，或是從土里長出的植物、糧食或加工品，最終都會“塵歸塵，土歸土”。它們的造型和式樣同樣具有“土里土氣”的特點，無非是一些鬼怪神靈或者日、月、山、雞、魚、蛙、虎、猴、龜或者各式形態(tài)的小孩兒，顏色也無非就是金白、木青、水黑、火紅、土黃等幾種基本色。年年歲歲，似乎都沒有什么大的變化。

　　民間藝術是中國美學、哲學與百姓生活、民俗與習尚的結合成果。誠如楊先讓所說，“程式化是中國藝術的普遍傾向，也是整個民族藝術的共同特點”。民間工藝的意象符號很明確。比如五色其實就是五行的具化運用。陰陽相交而生萬物，則萬物有靈，祭天地、拜祖先、祀鬼神、驅邪魔、求庇佑、望子孫繁衍，以信仰紓解苦難，連通生死，因此這些民藝品主要用于婚喪嫁娶、廟會宴席，或是給家人尤其是小兒辟邪。除了專門的民間工匠，心靈手巧的農村婦女構成了創(chuàng)作者隊伍的一支主干力量。她們并不懂得何謂“藝術”，卻時時刻刻在創(chuàng)造美，這種“業(yè)余性”是自發(fā)的無拘束的創(chuàng)造力的蓬勃源泉。

　　雖然指導思想集中單一，但成品姿態(tài)各異，看上去粗糙、簡陋，卻在騰挪轉移的細微變動中，折射出無窮的想象力。同樣是石獅子，有些地方的顯得憨態(tài)可掬，有些地方的就表現得猙獰可怖；同樣是皮影，由于眉眼、鬢角與嘴的細部處理不同，陜西與河北的生、旦造型就體現了或秀氣或英爽的不同氣質。到處都有的布老虎和面人兒，看似差不多的枕巾床套鞋墊香包，經過楊先讓的仔細比較，就能看出各自的地域特色，或者出于個人的自由發(fā)揮和靈機一動。人首蛇身，鳥腹有獸，象中有象，匪夷所思，大膽夸張，模糊抽象……它們違反科學？沒關系。這是人類深層意念的自然流露。風從民間來，樸野、蠻動、活泛，生生不息。

　　20世紀80年代實施的這次黃河流域民間藝術考察，并非個例。當時神州大地到處是漂流長江、走遍長城等類似行動。這股潮流實際上意味著傳統(tǒng)文化的熱烈回歸。近代中國遭遇了激蕩百余年的“三千年未有之大變局”，無論物質文化，還是精神生活、社會習俗，都經歷了天翻地覆的變化。尤其是在改革開放的新形勢下，面臨全球化的挑戰(zhàn)，以黃河文化為代表的農耕文明日益衰微，鄉(xiāng)村家園漸行漸遠?！白唿S河”既是搶救的迫切需要，也是對回歸的呼喚。傳統(tǒng)民間文化在我們的當代生活中投下的影子，在我們當代人頭腦里塑造的理念，遠比我們意識到的要多得多。

　　原文鏈接：http://www.northnews.cn/2018/1109/2964555.shtml